viernes, 24 de febrero de 2017

Sesión 2


Sábado, 18 febrero 2017

Empezamos la clase exponiendo los diferente dispositivos precinematógraficos explicando su procedencia, quien fue su creador y porque lo hizo, al final explicamos el como podríamos usarlo en la pedagogía.

En esta exposición me fue otorgado explicar el Fenaquistiscopio.

Fenaquistiscopio


El fenaquistiscopio es un dispositivo óptico (juguete) creado por Joseph Antoine Ferdinand en 1832, utilizado para poner a prueba su teoría con respecto a la persistencia retiniana descubierta por Peter Mark Roger en 1829. El creía que el ojo humano era capaz de obtener una sucesión de 10 imágenes por segundo, lo que hace que la imagen se superponga en la retina haciendo que nuestro cerebro una todas esas imágenes como una sola figura con movimiento continuo. Luego descubrió que para un movimiento optimo eran necesarias 16 imágenes. Actualmente se hablan de 24 cuadros por segundo. El cine aplico este efecto para sus películas mostrándonos una serie de imágenes que nuestro cerebro nos revelaría como un objeto con movimiento, así Joseph A. Ferdinand se convirtió en uno de los precursores del cinematógrafo.



Este dispositivo que se parece a una paleta, trabaja casi como un molinillo de viento, es un circulo sostenido desde su centro por un corcho y un palillo, en su circunferencia tiene trazadas 16 divisiones y en cada sección se encuentra posicionada una imagen que va cambiando secuencial mente en cada división y en el espacio entre figuras tiene una ranura. Para ponerla a funcionar hay que hacer girar el circulo contra un espejo y mirándolo a través de las ranuras por el lado donde no se encuentran las imágenes, observaremos el reflejo que nos proporciona el espejo de una imagen en movimiento.





Fabricación:

Para crear un fenaquistiscopio se necesita lo siguiente:

  • Cartulina o cualquier papel grueso.
  • Corcho
  • Palillo de pincho
  • Chinches o alfiler
  • Regla
  • Tijeras o Bisturí
  • Lapices de colores
  • Compás

Empezamos trazando y recortando un circulo en la cartulina, luego utilizando la regla se divide el circulo desde el centro hacia su borde en 16 partes, en cada fracción se dibujara la imagen que queramos, cambiándole la posición de una manera secuencial iremos creándolos hacia la derecha. A continuación aremos ranuras a lado de las imágenes de 5 cm de largo por las lineas que dividimos el circulo. Por ultimo incrusta el palillo de pincho por un lado del corcho sin traspasarlo y luego con el alfiler atraviesa el centro de la cartulina e introduce lo en la base del corcho. 

Ponlo a girar frente al espejo y obsérvalo por la parte de atrás en medio de las ranuras. Obtendrás una imagen de movimiento secuencial de 16 cuadros por segundo. 






En lo pedagógico:

Este juguete puede ser muy divertido y educativo para el niño, cada uno puede hacer una figura móvil donde pueden aventurarse a la creatividad, al juego, al entretenimiento, mostrando expresiones o acciones de un segundo, ademas de comprender los principios básicos de la animación.


Enlaces:
https://es.wikipedia.org/wiki/Fenaquistiscopio
https://es.wikipedia.org/wiki/Persistencia_de_la_visi%C3%B3n
https://www.youtube.com/watch?v=a9AK4LcwnDM
https://www.youtube.com/watch?v=agoR2COK6T0

Sesión 1


Sábado, 11 de febrero 2017



Espacio:  Salón 307

Iniciamos trabajando con la lectura (101 consejos - Fotografía digital) mencionada el día de la presentación 4/02/2017, luego en clase abordamos los inicios de la Precinematografía.

El hombre desde sus inicios capturaba la imagen de la vida cotidiana la cual dejaba plasmada en paredes de las cuevas, pero uno de los hallazgos mas sorprendentes fue encontrar la representación del movimiento en ellas. En la cueva de Altamira se hallan varios de estos ejemplos donde interpretan el movimiento de los animales, el "Jabalí" muestra mejor la intención que quería mostrar el hombre primitivo para entender la acción en esa pintura.

Jabalí (Cueva de Altamira)

La representación del movimiento siguió su evolución pasando por Edgar Degas, un famoso pintor francés (fundador del impresionismo) quien en su exposición de las bailarinas de 1868, creo el movimiento en sus cuadros mediante gestos y expresiones.

Bailarinas saliendo al escenario 
Edgar Degas(1877-78)

Cuando surgió el futurismo había la necesidad de reflejar la admiración a las maquinas por lo que en las pinturas, el ruido y el movimiento fueron esenciales para su expresión.

Desnudo bajando una escalera
Marcel Duchamp (1912)


Entrando al desarrollo de la precinematografia tocamos varios temas como la invención de la fotografía (en griego -Escribir con la luz) gracias a la manipulación de la cámara oscura la cual refleja el objeto por medio de la luz de forma invertida, esa luz pasa por un hoyo de una caja donde su interior se encuentra privada de luz.

Cuarto reflejando la imagen invertida por medio de la luz.

También nos encontramos con la sombra chinesca, una forma que me parece muy divertida de contar una historia. Esta se basa en proyectar un foco de luz en una tela, al atravesar un objeto en medio de ambos este se vera reflejado en la tela mostrando una sombra algo caricaturesca.





Principios de la animación:

Luego nos hallamos con los 12 principios de la animación.

  1. Estirar y encoger
  2. Anticipación
  3. Puesta en escena
  4. Acción directa y pose a pose
  5. Acción continuada y superposición
  6. Entradas lentas y salidas lentas
  7. Arcos
  8. Acción secundaria
  9. Ritmo
  10. Exageración
  11. Dibujos sólidos
  12. Personalidad o apariencia





Al final nos encontraremos practicando con un programa llamado "Camera Sim" para poder manejar mejor las fotografías, configurando lo que es: Iluminación, distancia, distancia focal, iso, apertura y obturador




Actividad:

Hacer un dispositivo precinematografico que sea funcional y exponerlo en clase, también dándole un enfoque educativo para los niños. ¿Qué es y para que sirve?